C’est avec joie que nous donnons aujourd’hui la parole à Livia Pastore, jeune dessinatrice qui, pour ses 33 ans, nous gratifie d’une participation remarquée à la saga Sirènes & Vikings chez Les Humanoïdes Associés (cf. cet article). 

En effet, après avoir participé à divers projets comme Extinction Seed, Knightingail ou Keyzer Soze : Scorched Earth, cette diplômée de l’Académie des Beaux-Arts de Naples et de l’École Italienne de Bande Dessinée signe les très beaux dessins du troisième tome de la saga, créée par Gihef, intitulé La sorcière des mers du Sud.

— Salut et merci à vous. C’était vraiment une coïncidence. J'étais dans le train, je parcourais mon mur Facebook, quand j'ai lu l'annonce d'un scénariste français, Stéphane Louis, qui cherchait des designers pour son projet. L'annonce commençait à dater, mais j'ai quand même essayé en lui envoyant mon portfolio. Il m'a répondu qu'il avait déjà trouvé l'artiste qu'il cherchait, mais qu'il était impressionné par mes œuvres. Il voulait me proposer un autre de ses projets et il m'a donc demandé ce que je préférais dessiner. J'ai répondu "des sirènes". En effet, je voyageais beaucoup à cette époque et j’avais visité de nombreuses villes côtières. De plus, ma ville, Naples, a selon le mythe été fondée par la sirène Partenope et, au fil des années, j'ai réalisé de nombreuses illustrations à son sujet. Stéphane n'avait rien sur le sujet, mais il m'a écrit que certains de ses amis étaient en train d'écrire une série mettant en vedette des sirènes. C'était Gihef et Nicolas Mitric. Stéphane nous a présentés sur Messenger et ils m'ont proposé de faire deux pages de test. Je les ai réalisées sans même savoir à quel éditeur elles étaient destinées. Quand j'ai appris que les planches avaient été approuvées et que le projet serait publié par nul autre que Les Humanoïdes Associés, j'ai été choquée.

— Honnêtement, le design des personnages comme Aegir et Ran, très bien fait par Marco Dominici, convient tellement à leurs rôles dans l'histoire que je n'ai vraiment jamais pensé à changer leurs traits. Je les ai juste déclinés dans mon style pour qu'ils me soient plus familiers et plus faciles à dessiner. Les petits changements que j'ai apportés aux personnages ce faisant n'ont jamais été critiqués par l'éditeur et le scénariste ; je suppose donc qu'ils leur conviennent.

— C'était aussi une coïncidence. Au départ, j'aurais dû travailler sur le quatrième volume, celui écrit par Nicolas Mitric. À l'époque, cependant, le scénario n'était pas encore terminé. Je n'ai reçu que la première page du script et, quand je l'ai terminé, ils m'ont déplacé vers le script de Gihef, déjà terminé, afin de pouvoir travailler immédiatement.

Alessandro Barbucci, dessinateur d’œuvres phares telles que Sky-Doll et Monster Allergy, est une source d'inspiration pour Livia.

— Merci et oui, j'essaie d'apprendre de nombreux auteurs de bandes dessinées et de comics dont j'admire le talent. Alessandro Barbucci est l'un de mes créateurs préférés depuis l'enfance et c'est probablement grâce à ses personnages féminins que j'ai appris l'expressivité dont vous parliez. Je suis de près les œuvres de Stuart Immonen, Sara Pichelli et Pepe Larraz, le premier pour la narration et le dynamisme exceptionnels, les autres pour leur style réaliste. Grun, Philippe Scoffoni et Dylan Teague ont également des styles de dessin propres, concrets et détaillés. Bref, il y a beaucoup d'auteurs qui m'inspirent, mais j'espère ne jamais copier leur style à la lettre.

— J'étais de ceux qui pensaient que la sensation du papier et du crayon ne pouvait être remplacée par la technologie. J'ai dû changer d'avis. La commodité de la tablette graphique est indéniable. Je crée les mises en page et les planches numériquement, mais pas les vignettes. Je réalise les miniatures des mises en page à la main, avec du papier et un crayon. J'ai ainsi l'impression de conserver le dynamisme du trait de crayon, et de le transmettre sur les pages numériques.

— C'est vraiment pas mal. C'est une grande émotion de tenir entre ses mains un si beau livre dont vous êtes co-auteur. Ma première réaction a été, comme toujours, de le parcourir pour voir s'il y avait des erreurs de ma part, afin d'éviter de les reproduire dans l'œuvre suivante. Mais l'impression était si belle et les couleurs si justes que j'ai fini par me laisser distraire et admirer chaque détail du livre.

— Je n'ai toujours pas pu me rapprocher des livres et des bandes dessinées au format numérique. Ça vient de moi : je trouve peu pratique d'agrandir les pages sur la tablette. Je m'attarde longuement sur des dessins ou des écrits que je trouve intéressants, alors quand tout à coup l'écran s'éteint pour passer en stand-by... Aaargh! Quelle nuisance ! 

S’ils devenaient plus confortables, probablement m'adapterais-je comme pour la tablette numérique. Mais, pour le moment, je préfère la sensation du papier.

— Je ne pense pas pouvoir donner de conseils, j'essaie toujours de me demander comment rester à flot.

— Je recommanderais certainement des classiques comme Incal d'Alejandro Jodorowsky, qui est définitivement le must-have de la science-fiction, et, parlant également d'autres genres, d'autres incontournables comme Jazz Maynard de Roger Ibáñez et Raule, Punk Rock Jesus de Sean Murphy et, bien sûr, Sky Doll de Barbucci et Canepa. J'en aurais beaucoup à recommander, des classiques comme V pour Vendetta au tout nouveau Lùmina de Tenderini et Cavallini, mais il serait trop long de tous les énumérer.

— Quelle question difficile ! Si vous m’autorisiez à mentionner une personne réelle, je répondrais Greta Thunberg, la militante écologiste. Si jeune, mais elle comprend déjà le sens de la priorité, de l'éphémère. J'aime son courage et le franc-parler dont elle fait preuve en affrontant les personnalités qui s'opposent à elle.

Mais le personnage fictif que j'aime vraiment, bien que peut-être pas très "pop", est Elizabeth Bennet, de Pride and Prejudice. Une femme intelligente qui n'accepte pas les compromis dans sa vie et ses désirs, mais qui est également capable de reconnaître ses erreurs et d'en tirer des leçons. Paradoxalement, sa capacité à changer de point de vue, à comprendre qu'elle s'est trompée sur certaines choses, l'amène à réaliser ses souhaits.

— Je ne peux pas encore révéler de détails mais oui, je suis ravie de pouvoir dire que je vais continuer ma collaboration avec Les Humanoïdes Associés sur un nouveau projet. Pour l'instant je ne peux que mentionner qu'il est basé sur des thèmes totalement différents de ceux explorés jusqu'ici dans Sirènes & Vikings. J'espère que vous l'aimerez !

— J'ai toujours rêvé de travailler sur Ultimate Spider-Man de Brian Michael Bendis, qui m'a fait découvrir des designers exceptionnels comme Mark Bagley, Stuart Immonen et Sara Pichelli, qui ont été des points de référence importants pour moi. Ces dernières années, cependant, j'ai pensé que ce serait vraiment bien de faire un roman graphique en prenant soin de tous les aspects en personne, des textes aux dessins en passant par les couleurs, et de raconter une histoire de mon point de vue. Eh bien, ce sera pour quand je serai un peu plus expérimentée !

— Je sais ! J'aimerais avoir le pouvoir de contrôler le temps, de manière à en avoir plus et pouvoir me consacrer à chaque projet... et aussi pouvoir faire beaucoup d'autres choses ! 24 heures, c'est trop court !