Alex : Me définir c’est délicat ! J’ai l’impression de tanguer entre deux facettes de ma personnalité depuis l’enfance. Un fataliste mi-désabusé mi-amusé, sauvé par la lecture de Cioran à l’adolescence. Un gamin passionné par les arts comme moyen de voler des instants de bonheur et de fuir une facette désolante du monde et de sa réalité. Après avoir brillamment raté mon Bac, je suis devenu publicitaire, sans conviction, mais parce que je n’étais pas mauvais. À côté je publiais des poèmes dans des revues littéraires comme Digraphe (Flammarion). Plus tard j’ai commencé à faire de la musique, à sortir des albums et je n’ai plus arrêté. Mais comme pour l’écriture, je me suis un peu mis des bâtons dans les roues moi-même en dépit parfois de réelles opportunités. Je ne sais toujours pas vraiment pourquoi j’ai fait ça… bref ! Il y a quelques années, au tout début du confinement, j’ai ouvert une chaîne YouTube sur un coup de tête pour m’amuser dans le but de partager ma passion de ce que la société décrit comme futile et est pour moi vital : l’artistique, de la musique à la littérature, et surtout le cinéma. Je pensais me lasser au bout de trois mois et finalement quelque chose d’un peu magique s’est produit avec les gens et je suis toujours là.

— Sincèrement je pense que mes idées à la con viennent spontanément au gré de mes réflexions et que là où un vidéaste YouTube qui veut « percer » s’interdirait de faire quoi que ce soit qui nuise au développement de sa chaîne, moi je m’en fiche total et je fonce. Je vais feuilleter un vieux mag et me dire « tiens ça pourrait être sympa de le faire en vidéo pour partager ça ! ». Je me dis que si ça me plaît à moi, ça plaira forcément à quelques autres et je me lance. J’ai conscience que je ne fais rien de ce qu’il faut faire pour réussir sur les réseaux mais je préfère donner de bons moments à 500 personnes que de me forcer à ne pas être moi-même pour en séduire 10 000 avec des vidéos que je n’aimerais pas regarder.

— J’ai toujours été fétichiste des objets liés à mes passions et à chaque période de ma vie où j’en ai eu les moyens, j’ai acheté des conneries (jouets ou figurines, livres, disques, posters, revues…). Je ne me vois pas comme un collectionneur car pour moi ça implique une forme de rigueur que je n’ai jamais eue, mais je comprends qu’on me perçoive ainsi vu le nombre de petits objets à la con qui m’entourent ! Pour moi c’est en grande partie l’enfant que je suis en partie resté qui s’exprime. Ma joie est totalement infantile quand j’ai enfin un jouet ou objet que j’ai énormément désiré. C’est régressif. Par exemple je n’ai aucune idée de la valeur de beaucoup de mes trucs. Ma femme s’inquiète parfois niveau assurance en cas d’incendie ou autre. Je la comprends mais j’aime mes jouets pour les sentiments qu’ils provoquent en moi, pas pour leur valeur financière. Par exemple je ne revends jamais ce que j’ai acquis. Je l’ai fait par le passé dans des moments difficiles parce que je n’avais pas le choix mais c’était pour payer une facture, pas pour faire un bénéfice sur le dos d’autres passionnés. J’adore aussi l’accumulation. Je trouve ça… réconfortant ? Des gens qui voient mon bureau sont parfois choqués et me disent que c’est surchargé et étouffant tous ces objets et affiches, que la pièce ne respire pas. Mais moi c’est dans les espaces épurés et vides que je me sens oppressé étrangement !

— Mythique, pour moi ce serait sans doute un des jouets, en métal et plastique, Popy lié à Goldorak, San Ku Kaï ou Ulysse 31. Ou la poupée Actarus de Ceji Arbois. Parce que quand je les observe aujourd’hui, ça me renvoie directement au sentiment d’émerveillement parfaitement disproportionné que j’éprouvais enfant pour eux.

— Hélas non ! J’ai vraiment fait le tour ! Enfin, pas tout à fait. Il y a une période de ma vie où j’aurais énormément à dire mais je ne peux pas parce que c’est trop glauque et je ne vois pas quel plaisir on pourrait éprouver à m’écouter raconter les nombreux moments horribles de mon enfance. J’y fais parfois rapidement référence dans mes vidéos quand je trouve que c’est utile mais sans entrer dans les détails. J’ai tout relaté par écrit il y a trois ans. Parce que l’écrit, c’est très différent. Je me dit qu’un jour peut-être je rebosserai un peu ce récit autobiographique de mon enfance et le partagerai. On verra bien.

— Le défi c’est de te répondre sans que ça fasse trente pages haha ! Disons que dans les faits, cet homme a payé pour son étrangeté indiscutable et son comportement factuellement « anormal ». Je suis le premier à concevoir qu’il est déstabilisant et peut-être même déplaisant pour des adultes d’en voir un autre passer son temps libre entouré d’enfants avec lesquels il se comporte lui-même comme un enfant. Michael a dit très tôt (avant Thriller) qu’il n’était heureux qu’en compagnie d’animaux et d’enfants parce qu’ils avaient en commun de le considérer pour l’humain qu’il était et non pour ce qu’il représentait financièrement ou en termes de popularité. Il y a longtemps Phil Collins a répondu à un journaliste : « Quand les gosses voient MJ, ils voient un être humain. Quand les adultes le voient, ils ne voient que sa fortune. » Ce n’est pas si simple mais ça résume pas mal de choses tout de même. Les tabloïds ont beaucoup menti et continuent encore. Et des escrocs ont vu la cible parfaite pour tenter des extorsions de fonds. Je ne suis pas dans le déni et si un seul accusateur sérieux était apparu, réclamant justice et non pas un gros chèque, ça aurait tout changé, mais même le FBI qui a cherché durant dix ans n’en a trouvé aucun.

— Je vais vraiment parler pour mes goûts personnels hein ! Je dirai l’album Under Lock And Key de Dokken, l’album Night Songs de Cinderella et l’album Invasion Of Your Privacy de Ratt. Il y en a plein d’autres mais bon, je joue le jeux !

— Je dois énormément à Stephen King dont les romans m’ont incroyablement marqué dans les années 80. Hélas à partir de la fin des années 90, j’ai cessé de lire chacun de ses livres systématiquement comme je le faisais avant car je trouve que le niveau a chuté et ça me parle infiniment moins qu’avant. Sa plume est selon moi moins inspirée et acérée. Pour ce qui est de ses diatribes politiques sur les réseaux sociaux, je trouve ça pathétique et assez triste en fait. Il croit sans doute pouvoir influencer son lectorat en étant si virulent. Les artistes qui cherchent à endoctriner leur public sur leurs visions politiques, j’ai toujours trouvé ça irrespectueux et parfaitement déplaisant. C’est aussi déclarer qu’on méprise humainement une partie de ses « fans ». Bref…

— Rent-a-Pal de Jon Stevenson sorti en 2020 reste un de mes plus gros coups de cœur de ces dernières années. Plus récent, Heel (également connu sous le titre Good Boy) de Jan Komasa, sorti fin 2025, qui est juste remarquable d’intelligence. Et il faut absolument voir Obsession qui vient de sortir et sera sans aucun doute un de mes films préférés de 2026.

— Je suis extrêmement fataliste. Comme mon idole Bret Easton Ellis l’a si bien exprimé dans son essai White, j’observe un genre de glissement résolument catastrophique vers un monde où la résilience n’est plus une qualité mais une tare. Un monde où au lieu de s’endurcir et se battre, on se victimise jusqu’au délire sur tout et n’importe quoi à même de nous contrarier. Je vois aussi chez une partie de la jeune génération un révisionnisme radical décomplexé avec une couche de mauvaise foi assumée. Je sais que je passe souvent pour un vieux con réac, mais là on a atteint un seuil où il devient compliqué de faire autrement. Quelle chance j’ai eu d’être un enfant des années 70 puis un ado des années 80. Je n’en avais pas conscience mais bon sang, pour rien au monde je ne voudrais être plus jeune !

— C’est une question qu’on m’a très souvent posé dans ma vie dès lors que les gens apprenaient ce que j’ai vécu, mais la vérité c’est que je l’ignore. Je crois que ce n’est tout simplement pas ma nature. J’ai pourtant vraiment eu toutes les excuses et aussi les opportunités pour très mal tourner humainement. À chaque fois j’ai refusé de prendre ces chemins-là parce que ce n’était pas moi. J’en suis heureux mais c’est vrai que c’est assez miraculeux !

— La chaîne a fait énormément de bien au misanthrope qui a toujours sommeillé en moi. J’ai toujours été très sélectif dans mes relations d’amitié. Trop. Avec tous ces échanges humains, ces connexions avec des personnes parfois très différentes, je me suis adouci et je pense sincèrement que je n’ai jamais autant respecté et apprécié les autres. Bon il y a des limites et des exceptions, évidemment !

— J’ai bien aimé l’ambiance hypnotique et contemplative de Plur1bus mais ça n’a pas été un coup de cœur comme pour énormément de gens autour de moi, j’avoue. Moins noble que Plur1bus, mais j’ai beaucoup aimé la seconde saison de la série Ted, dans un genre… impertinent. Et j’ai adoré la première saison de Dexter Resurrection. Sinon, un film que j’attends avec impatience, c’est le I Play Rocky de Peter Farelly, qui relate le combat du très jeune Sylvester Stallone avec son scénario.  

— Depuis gamin où on se pose forcément cette question les uns aux autres en cours de récré, j’ai toujours hésité entre deux pouvoirs… Voler bien sûr, qui est sans doute le plus cité sur la planète. De jour ça ne m’intéresse pas mais je sais que chaque nuit, je passerais mon temps dans le ciel à virevolter en observant les lumières en bas, à slalomer sans but entre les nuages juste pour le plaisir. J’observerais les avions et les quelques ovnis que je croiserais. Ca ne servirait à rien du tout mais ça me ferait un bien fou, je serais trop heureux. En bande-son me vient spontanément en tête le morceau Living Waters de Philip Glass, composé pour le documentaire animalier Anima Mundi mais réutilisé ensuite dans le film The Truman Show.

Trois noms que tout lecteur de comics connaît, qu'il aime ou pas. Le projet de les rassembler semble presque un cadeau à destination des fans : "Mesdemoiselles, Mesdames, Messieurs, pour le grand retour de Greg Capullo chez Marvel, nous vous offrons une aventure de votre héros préféré rédigée par Jonathan Hickman !"

Ça a de la gueule.

D'autant que Panini, une fois n'est pas coutume, a mis les petits plats dans les grands et propose aux plus fortunés (ou chanceux) d'entre vous une édition Prestige grand format en noir et blanc, imprimée sur du papier à fort grammage, avec un dos relié en toile. En tourner les pages procure un ravissement impossible à ressentir sur n'importe quelle liseuse, quelque pratique qu'elle puisse être. La taille est imposante pour un comic book, mais on a vu plus grand déjà avec par exemple le Black, White & Blood et surtout l'édition grand format de l'Arme X.

On se retrouve face à ces grands aplats de noirs profonds, sans nuances, sur lesquels ressortent les contours des personnages, les silhouettes plus ou moins musculeuses... et ces griffes. Capullo est un vieux de la vieille et il semble avoir opté pour des griffes assez proches de celles qu'on observait à l'époque du run de Frank Miller (donc plutôt des lames), même si elles surgissent bien sur le dos de la main de Logan. La couverture choisie pour cette édition, celle de l'épisode 4 de cette mini-série qui en comprend cinq, est un choix adéquat - et l'absence de couleurs lui rend véritablement hommage (vous pourrez comparer avec la galerie de couvertures offertes en fin de volume, la version couleurs est nettement moins impressionnante).

Alors OK, l'objet-livre est réussi. Mais quid du scénario ?

Rassurez-vous si vous aviez déserté les terres marvelliennes : Hickman a écrit un one-shot hors continuité (pour ce que j'en ai compris). Certes, certains personnages connus vont en côtoyer d'autres plus obscurs, mais pour peu qu'on soit attentifs, la lecture se déroule sans trop d'accrocs. Quant à ceux qui reprochent constamment à l'auteur ses intrigues artificielles à tiroirs bourrées de références et nuisant aux interactions entre les héros, ce n'est pas vraiment le cas ici : l'histoire est totalement centrée sur Wolverine, de l'échec de sa mission à l'accomplissement de sa vengeance. Pas de prélude nébuleux, pas de plans, de codes ou de schémas.

On entre tout de suite dans le vif du sujet.

Cela commence en Terre Sauvage. Logan y passe ses vacances (on sait depuis la saga Proteus qu'il apprécie cet endroit où il peut donner libre cours à sa sauvagerie et repousser ses limites sans avoir à se préoccuper de ses proches ; voir également Wolverine : Kill Island). Mais voilà-t'y-pas que Nick Fury arrive tambour battant. Il le recrute d'office pour participer à une mission de la dernière chance : l'astéroïde M (le repaire de Magnéto) s'est écrasé sur Terre et l'impulsion électro-magnétique qui a suivi a anéanti toutes les technologies de la majeure partie de la surface de la planète. L'Amérique, l'Europe et une partie de l'Asie ont été rasées par le cataclysme. Fury regroupe les héros survivants pour se rendre sur le seul site au monde qui continue d'être alimenté par un réacteur à fusion - et qui dispose donc encore d'électricité. Sauf qu'il est aux mains de la Confrérie des Mauvais Mutants et que leur leader, le Cerveau, est loin d'être un philanthrope.

Bon gré, mal gré, Logan accepte sans se douter qu'il court à la catastrophe : le Cerveau s'est entouré de terribles adversaires, de vieilles connaissances qui vont balayer les coéquipiers du mutant griffu, les exterminant jusqu'au dernier. Fin de l'épisode.

À moins que...

À moins que, comme d'habitude, Logan revienne. Et il n'aura qu'une idée en tête, une obsession : se venger de ceux qui (lui) ont fait ça.

Cette situation, on la connaît. Rappelez-vous déjà à l'époque de leur premier assaut contre le Club des Damnés : les X-Men avaient été facilement vaincus, seul Wolverine s'en était sorti et il était revenu leur rendre la monnaie de leur pièce. Plus proche de nous, dans l'arc Ennemi d'État de Mark Millar (2008), Logan partait en croisade pour se venger de ceux qui, lui ayant fait un lavage de cerveau, l'avaient poussé à commettre des atrocités sur ses anciens partenaires.

Et ce ne sont que deux exemples parmi les nombreux récits de vengeance auxquels le Canadien nous a habitués : une lourde défaite précède un retour en grâce sanglant et meurtrier pendant lequel il ne se prive pas de laisser libre cours à la rage qui l'anime en permanence. Le scénariste a opté pour la simplicité en reprenant les mêmes codes, et en lui faisant affronter ses meilleurs ennemis (je vous en laisse la surprise, l'un d'entre eux est vraiment inattendu), en allant de plus en plus loin dans le processus. Néanmoins, Hickman oblige, Logan ne foncera pas tête baissée - disons qu'il saura préparer ses opérations et aura systématiquement un coup d'avance sur ses ennemis, trop habitués à ce qu'il n'obéisse qu'à ses instincts. Ce qui colle assez avec un individu qui jouit d'une aussi grande expérience et d'une science du combat inégalable.

Le résultat est loin d'être désagréable. Le dessin de Capullo, qui s'est un peu adouci, conserve un certain charme et convient bien à la brutalité des événements qui s'abattent sur notre héros. L'encrage en noir et blanc renforce l'aspect viril et bestial, marque davantage les traits et confère une élégance étrange au récit. Toutefois, on risque d'être un peu décontenancé sur certaines cases manquant de lisibilité, les enchaînements d'action lors des combats ne sont pas toujours très intelligibles et il faut se référer parfois aux phylactères pour comprendre de quoi il retourne. N'empêche, tourner ces pages épaisses constitue un plaisir sensoriel assez rare.

La déception viendra surtout du fait qu'on n'est jamais vraiment surpris, sauf par l'identité de certains individus : le déroulement de cette épopée vengeresse suit des rails parfaitement huilés et même la conclusion s'avère logique - et déjà vue par ailleurs. Ceux qui n'apprécient pas les scénarios enchevêtrés de Hickman seront peut-être agréablement étonnés par la relative simplicité de celui-ci, mais d'autres peuvent à raison se sentir floués, en attendant davantage.

+

Les points positifs

-

Les points négatifs

Une édition de très grande classe. Le retour d'un dessinateur incontournable. Un one-shot hors continuité. Wolverine unleashed !

La gestion des combats n'est pas toujours très intelligible. Un sentiment de déjà-vu. Des personnages qui peuvent surprendre ceux qui n'ont qu'une connaissance partielle des comics.

Toute la première moitié de l'ouvrage, déjà bien riche en révélations, va alterner entre le fonctionnement de ce Cercle Cronus, les atermoiements d'Harry August et ses multiples rencontres, sa manière de gérer son propre passé (il finira par découvrir son véritable père, par exemple) et comment il compte aider ses semblables à empêcher le cataclysme annoncé.

C'est l'une de ses rencontres qui va ensuite orienter drastiquement le roman dans sa seconde moitié : Harry fait la connaissance d'un jeune homme brillant lors d'une vie où il était enseignant. Un jeune homme désireux de percer les mystères de l'univers. Et qui lui aussi s'avère être un ouroborien. Ils deviendront ami, avant que quelque chose ne se dresse entre eux : un projet colossal, d'une ambition folle, mais dont les conséquences pourraient être désastreuses.

Par sa manière un peu nonchalante de décrire des événements parfois terribles, Claire North parvient à coller à l'état d'esprit d'un être qui a vécu tant de vies : le phrasé est léger mais riche en subtilités et en inférences, le ton est un brin désinvolte, ponctué d'incises contemplatives et de réflexions profondes. Harry est un grand-père éternel dans un corps mouvant - et imaginez les efforts considérables à effectuer pour ne pas paraître pédant quand, à sept ans, vous avez davantage de connaissances que tous les adultes autour de vous. Imaginez l'ennui de devoir réapprendre tout ce que vous avez déjà appris, et la douleur persistante de revivre certains malheurs ; la joie renouvelée de refaire la cour à la femme de sa vie, la peine incessante de devoir la perdre ; la perspective de retomber malade et la volonté de tenter de vaincre cette maladie, avant de la considérer comme un simple accident de parcours. 

Dans Le Monde du fleuve de Philip José Farmer, Richard Burton usait de la capacité de pouvoir ressusciter pour aller explorer le monde autour de lui : la mort, quoique souvent douloureuse, avait perdu son côté définitif et altérait du même coup la manière de se comporter des moins pleutres, des plus volontaires. On pouvait prendre des risques insensés, on savait qu'on renaîtrait ailleurs et qu'on pouvait retenter sa chance, bénéficiant de l'expérience acquise. Cela dit, la psyché en prenait aussi un coup. Ici, Harry et ses congénères ont également un point de vue différent du nôtre sur la mort, souvent accueillie avec soulagement - mais parfois la mémoire des précédentes vies peut s'avérer trop lourde à porter...

Ces considérations baignent l'ensemble de l'œuvre d'une aura désenchantée, qui en font son charme, mais les implications de ses dernières vies le dressent désormais dans une mission capitale, dont les enjeux et le suspense phagocytent tout le dernier quart. C'est habile, fascinant, captivant même si on y perd la suavité des premiers chapitres. La résolution s'avèrera tout aussi habile, maligne et totalement satisfaisante. 

Un grand roman, qui joue avec la notion de voyage dans le temps d'une manière inhabituelle (c'est donc l'esprit qui voyage, et non le corps dans une DeLorean) et renouvelle la question des paradoxes avec pertinence, tout en mettant en scène un des plus vieux fantasmes de l'humanité. 

Désormais disponible en poche chez Bragelonne.